Nem Elvis, nem Beatles, nem Michael Jackson. O disco mais caro da história foi gravado por Mariah Carey. O mais incrível é que esse disco foi um fiasco. Nos anos 90, Mariah Carey foi a cantora que mais vendeu discos, chegando a mais de 90 milhões de cópias Em 2001 ela mudou de gravadora, fechando um contrato de 80 milhões de dólares com a Virgin Records. O objetivo era claro: Mariah teria que gravar vários outros hits e vender ainda mais. Meses depois lançou Glitter, um álbum que custou 10 milhões de dólares, mas que faturou apenas 2 milhões, ficando longe até mesmo de conseguir pagar seus custos de produção. Mariah Carey foi demitida, mas embolsou US$ 25 milhões que a gravadora pagou pela multa rescisória. Ou seja: o disco custou incríveis 115 milhões de dólares.
terça-feira, 12 de agosto de 2014
sexta-feira, 8 de agosto de 2014
QUINTO BEATLE? QUEM É O QUINTO BEATLE?
Quinto Beatle é um termo informal usado pelos fãs da banda e por vários comentaristas da imprensa, relacionado uma pessoas que teve uma forte influencia com o "Quarteto de Liverpool". São 8 pessoas que podem ser merecedoras deste título:
- Stuart Sutcliffe, pelo seu papel no início do grupo como baixista
- Pete Best, baterista do grupo de 1960 a 1962
- Brian Epstein, descobridor do grupo;
- Klaus Voormann, artista, amigo dos Beatles
- George Martin, produtor
- Jimmy Nicol, baterista que substituiu Ringo Starr quando ele ficou doente
- Derek Taylor, assessor de imprensa e confidente dos Beatles
- Billy Preston, tecladista que participou da gravação do álbum Let It Be.
Quinto Beatle é um termo informal usado pelos fãs da banda e por vários comentaristas da imprensa, relacionado uma pessoas que teve uma forte influencia com o "Quarteto de Liverpool". São 8 pessoas que podem ser merecedoras deste título:
- Stuart Sutcliffe, pelo seu papel no início do grupo como baixista
- Pete Best, baterista do grupo de 1960 a 1962
- Brian Epstein, descobridor do grupo;
- Klaus Voormann, artista, amigo dos Beatles
- George Martin, produtor
- Jimmy Nicol, baterista que substituiu Ringo Starr quando ele ficou doente
- Derek Taylor, assessor de imprensa e confidente dos Beatles
- Billy Preston, tecladista que participou da gravação do álbum Let It Be.
Em 1960, Berry Gordy tinha o sonho de criar sua própria gravadora. Convidou amigos para participarem, mas todos recusaram . Com apenas 800 dólares, Gordy criou a gravadora Motown, que lançaria nomes como The Four Tops, Michael Jackson, The Commodores, Marvin Gaye, The Supremes, Smokey Robinson, Stevie Wonder, The Temptations, Jackson Five e muitos outros. Entre 1961 e 1971, a Motown colocou 110 músicas entre as 10 primeiras colocadas nas paradas americanas. Nos anos 80 a gravadora entrou em crise e em 1988 Gordy decidiu vendê-la por US$ 60 milhões. Apenas 5 anos depois ela foi revendida por US$ 325 milhões, Berry Gordy se aposentou depois de vender a lendária Motown e fazer um dos piores negócios na história da música.
domingo, 3 de agosto de 2014
A belíssima música “Outra Vez”, um dos maiores sucessos do
rei Roberto Carlos, foi composta pela brilhante compositora Isolda em 1977, com
apenas 20 anos de idade A canção foi composta em homenagem ao seu irmão, Milton Carlos (cantor e compositor),
que faleceu um anos antes, em 1976, em um acidente de carro com apenas 22 anos
de idade e foi a sua primeira composição sem a parceria com seu irmão. Embora
pareça tratar do fim de relacionamento
amoroso entre um casal, a música traduz a saudade que Isolda sentia do irmão "Outra
vez" tornou-se um grande sucesso na gravação de Roberto Carlos. Teve inúmeras
regravações de outros artistas, como Altemar Dutra, Simone, Emílio Santiago e
outros além das gravações no exterior de Pepino de Capri, Armando Manzanero e
Ray Conniff. “Outra Vez” esteve presente na trilha sonora do filme Meu nome não
é Johnny (2007 – Selton Mello) e nas trilhas das novelas Cobras e Lagartos (2006- Ivo Pessoa), Dancin’ Days (1978 –
Roberto Carlos) e Roda de Fogo - internacional(1986 - Pepino Di Capri).
A cantora Roberta Sá já é um nome bem conhecido do público que
aprecia novelas. Suas gravações tem aparecido com frequência nas produções da teledramaturgia
brasileira. Em 2008, a música Mais Alguém entrou na trilha sonora da novela Negócios da China. No ano seguinte, a mesma
canção também entrou na trilha sonora de Viver a Vida. Em 2010, outro grande
sucesso de Roberta, a canção Fogo e Gasolina foi parar na trilha sonora de Passione. Já em 2011,
Roberta foi convidada por Gilberto Gil, para gravar com ele a canção Minha Princesa Cordel,
servindo como tema de abertura da telenovela Cordel Encantado. E por fim, em
2012 a belíssima canção Pavilhão de Espelhos entrou na trilha sonora de Cheias
de Charme.
quarta-feira, 30 de julho de 2014
Dicas Musicais- Bee Gees
segunda-feira, 28 de julho de 2014
Dicas Musicais- Banda Blitz
Curiosidades Musicais- Miltom Nascimento
Em 1979 o cantor Miltom Nascimento
foi aos Estados Unidos em companhia de seu parceiro de composições, Fernando Brant
com o objetivo de gravar um disco voltado ao público norte americano. Durante
45 dias, Milton tentou em vão entrar em contato com um baterista inglês, que
lhe havia mostrado, tempos antes, uma composição cuja letra falava de músicos
que partilhavam amizades, quase sempre interrompidas no momento em que
terminavam suas gravações ou temporadas. Frustrado ao constatar que o tal
baterista não se encontrava mais em Los Angeles, Milton fez então com Brant uma
nova canção, em inglês, abordando o assunto, e deu a canção o nome de “Unencounter”.
Meses depois, no Brasil, Fernando Brant fez a versão da música em português e
quem a gravou foi o grupo mineiro 14 Bis (Flávio Venturini, Vermelho, Sérgio
Magrão, Reli Rodrigues e Cláudio Venturini) Renasceu assim a música em
português, com um novo título, “Canção da América”, que Milton Nascimento
gravou no álbum Sentinela, em 1980. Com o tempo, a canção ganhou caráter de
hino à fraternidade e acabaria sendo cantada em cerimônias como por ocasião da
morte de Ayrton Senna.
Dicas musicais
domingo, 27 de julho de 2014
Curiosidades musicais- Stevie Wonder
Em 1961,quando tinha 11 anos de idade, Stevie Wonder era vizinho de um funcionário da gravadora Motown, ele ouvia os ensaios do menino e o levou para fazer testes na gravadora, onde tocou vários instrumentos, desde piano até gaita e bateria. Resultado: foi contratado pelo presidente da gravadora e com apenas 12 anos de idade, Little Stevie (seu nome de batismo), já havia gravado dois discos
Dicas Musicais - Voyage Voyage
Dicas Musicais - Banda Journey
Dicas musicais- Titãs
Curiosidades - Elis Regina no Festival de Montreaux
Uma passagem famosa na carreira de Elis Regina foi sua
apresentação no Festival de Jazz de Montreaux, na Suíça, em 1979. A cantora e
os músicos entraram muito nervosos no palco porque a plateia estava cheia de
celebridades. Quem acompanhava a cantora ao piano era Hermeto Pascoal. Elis
chorou, suou muito, ficou mexendo o olho por causa do rímel que escorria. De
volta ao Brasil, chamou André Midani, da gravadora Warner, para avaliar a
gravação do show: pausas no meio da música e voz trêmula. Ela decidiu que
aquele show jamais deveria virar um disco. Fez André jurar que não lançaria
aquela gravação nem quando ela morresse. Dois anos depois da morte de Elis,
Midani ouviu as fitas e resolveu contrariar o juramento pela memória da
cantora. Selecionou cinco faixas do show e juntou mais três músicas com Hermeto
para lançar o LP "Elis em Montreaux". A apresentação no festival
guardava pérolas, como a música "Samba dobrado", uma das primeiras do
compositor Djavan, que seria lançada pela cantora. Outra surpresa foi a canção
"Rebento", que Gilberto Gil escreveu especialmente para Elis Regina.
Curiosidades Musicais- Carly Simon
sábado, 26 de julho de 2014
Curiosidades Musicais- Paula Fernandes
Eu sem Você é o primeiro single do
quarto álbum de estúdio da cantora Paula Fernandes chamado Meus Encantos
lançado em 20 de abril de 2012. A canção foi composta por Paula Fernandes em parceria
com Zezé di Camargo, e tem batidas de música pop, Eu sem Você" marca a
segunda parceria entre Fernandes e Zezé di Camargo, a primeira foi Pra Você
lançada em 2011.
Curiosidades Musicais-Roberta Flack e Donny Hathaway
Curiosidades Musicais
A cantora Mary MacGregor iniciou a carreira fazendo apresentações ao vivo e, certo dia, despertou a atenção de Peter Yarrow, líder do grupo Peter, Paul & Mary. Ele deu um “empurrãozinho” na carreira dela ao convidá-la para fazer parte de sua equipe de vocalistas.Mary MacGregor lançou seu primeiro álbum no final de 1976. A faixa-título “Torn Between Two Lovers” chegou ao topo das paradas no ano seguinte, vendendo mais de um milhão de cópias.A surpresa foi quando ela mesma declarou que não gostava de “Torn Between Two Lovers”, exatamente no momento em que a música estava em primeiro lugar na parada Pop da Billboard
Curiosidades- Eric Clapton
Em 2011 o músico britânico Eric Clapton vendeu 70 guitarras de sua coleção pessoal em um leilão em Nova York, e a renda foi revertida para o seu centro de reabilitação de drogas e álcool. O destaque do leilão foi uma Fender Stratocaster preta feita sob encomenda para ele, conhecida como "Eric Clapton Signature", a guitarra foi vendida p US$ 30 mil dólares.
Curiosidades- Dianna Ross e Marvin Gaye
Diana Ross e Marvin Gaye gravaram os duetos do disco que lançaram em 1973 em estúdios separados. Diana estava grávida e ficou com medo que a maconha fumada por Gaye fizesse mal ao bebê.
Curiosidades Jimi Hendrix
Em 31 de março de 1967, Jimi Hendrix ateou fogo em sua guitarra pela primeira vez, em uma apresentação no Astoria Theatre, Londres, Inglaterra. A loucura causou-lhe diversas queimaduras, e ele teve que ser levado ao hospital. O instrumento queimado - uma Fender Stratocaster 1965 - foi leiloado em setembro de 2008, atingindo o valor de 280 mil libras.
DICAS MUSICAIS
Phil Collins assumiu a liderança
do Genesis quando Peter Gabriel deixou a banda em maio de 1975. o primeiro
álbum da banda após a saída de Peter Gabriel conseguiu a melhor colocação nas
paradas até então. Phil Collins transformou o Genesis num sucesso comercial Em
1981, Phil Collins também partiu para carreira-solo, porém sem abandonar o
Genesis
Curiosidades musicais
Atrás do trio elétrico só não vai quem já morreu,Mas voce sabe como nasceu o primeiro trio elétrico? Tudo começou com um calhambeque, um velho Ford 1929, equipado com dois alto-falantes. Seus donos eram Osmar Macedo e Adolfo do Nascimento. Uma semana antes do Carnaval de 1950, Dodô (apelido de Adolfo) e Osmar saíram pelas ruas de Salvador tocando os frevos de Pernambuco no último volume. A galera da rua aprovou e foi dançando atrás.Nascia assim o primeiro trio elétrico,marca registrada do carnaval nordestino
GRAVAÇÃO DO PRIMEIRO ÁUDIO - 1857
É difícil situar precisamente a primeira gravação de som. Como fenômeno histórico ela é resultado da contribuição de diversas pessoas. Foi o físico Thomas Young quem primeiro conseguiu, com o vibroscópio, traduzir graficamente as vibrações sonoras em um cilindro. Em 1857, Leon Scott inventou o fonoautógrafo que foi o primeiro aparelho feito pelo homem a gravar sons, utilizando-se para isso também de um cilindro. O aparelho do inventor francês, entretanto, era incapaz de reproduzir os sons gravados nos cilindros. Apenas com a invenção do fonógrafo por Thomas Edison, entretanto, atingiu-se a capacidade de gravar e reproduzir sons. A primeira gravação de som registrada é da canção folclórica francesa "Au Clair de la Lune", de 1860, e foi encontrada em 2008 em um arquivo em Paris.
Posteriormente, a invenção do gramofone por Emil Berliner, em 1887, trouxe o disco (inicialmente discos de goma-laca, reproduzidos a 78 RPM; depois substituídos, em 1948, pelos discos de vinil) como meio de gravação que acabaria suplantando o cilindro e fixando-se como meio por excelência durante o século XX. Durante esta fase inicial das gravações sonoras, as gravações eram todas acústicas e utilizavam métodos mecânicos de gravação (o som excitava membranas que acionavam mecanismos que produziam sulcos nos cilindros ou nos discos). Essa primeira fase durou até novembro de 1925 (até o ano de 1927, no Brasil) quando as gravadoras Victor Talking Machine Company e Columbia Records lançaram no mercado fonográfico internacional as primeiras gravações realizadas com equipamentos elétricos e os gramofones passaram a ser substituídos pelas vitrolas.
Na fase elétrica de gravação sonora, os sons são codificados em sinais eletromagnéticos e depois amplificados no momento da gravação e da reprodução (com o surgimento de equipamentos de captação e amplificação como o microfone e os alto-falantes), permitindo a gravação de outras frequências sonoras, inaudíveis no sistema mecânico de gravação, que possibilitam novas maneiras de tocar e cantar em discos e o aumento da qualidade sonora. Esta fase duraria até a utilização de discos feitos de vinil como suporte dos fonogramas em formato Long Play, com 15 a 20 minutos de gravação por lado do disco, contrastando com os 4 minutos do sistema 78 RPM, iniciada em 1948 no mercado internacional. É a introdução do LP que possibilita que "os artistas fiquem mais importantes que os discos", introduzindo o conceito de álbum de artista individual como forma de obra autoral.
As gravações em discos de vinil representam a última fase das gravações analógicas, sendo substituídas a partir da década de 1980 pela gravação digital, utilizando-se inicialmente os CD's como mídia física e posteriormente, através de lançamentos puramente digitais, prescindindo de mídias físicas.
É difícil situar precisamente a primeira gravação de som. Como fenômeno histórico ela é resultado da contribuição de diversas pessoas. Foi o físico Thomas Young quem primeiro conseguiu, com o vibroscópio, traduzir graficamente as vibrações sonoras em um cilindro. Em 1857, Leon Scott inventou o fonoautógrafo que foi o primeiro aparelho feito pelo homem a gravar sons, utilizando-se para isso também de um cilindro. O aparelho do inventor francês, entretanto, era incapaz de reproduzir os sons gravados nos cilindros. Apenas com a invenção do fonógrafo por Thomas Edison, entretanto, atingiu-se a capacidade de gravar e reproduzir sons. A primeira gravação de som registrada é da canção folclórica francesa "Au Clair de la Lune", de 1860, e foi encontrada em 2008 em um arquivo em Paris.
Posteriormente, a invenção do gramofone por Emil Berliner, em 1887, trouxe o disco (inicialmente discos de goma-laca, reproduzidos a 78 RPM; depois substituídos, em 1948, pelos discos de vinil) como meio de gravação que acabaria suplantando o cilindro e fixando-se como meio por excelência durante o século XX. Durante esta fase inicial das gravações sonoras, as gravações eram todas acústicas e utilizavam métodos mecânicos de gravação (o som excitava membranas que acionavam mecanismos que produziam sulcos nos cilindros ou nos discos). Essa primeira fase durou até novembro de 1925 (até o ano de 1927, no Brasil) quando as gravadoras Victor Talking Machine Company e Columbia Records lançaram no mercado fonográfico internacional as primeiras gravações realizadas com equipamentos elétricos e os gramofones passaram a ser substituídos pelas vitrolas.
Na fase elétrica de gravação sonora, os sons são codificados em sinais eletromagnéticos e depois amplificados no momento da gravação e da reprodução (com o surgimento de equipamentos de captação e amplificação como o microfone e os alto-falantes), permitindo a gravação de outras frequências sonoras, inaudíveis no sistema mecânico de gravação, que possibilitam novas maneiras de tocar e cantar em discos e o aumento da qualidade sonora. Esta fase duraria até a utilização de discos feitos de vinil como suporte dos fonogramas em formato Long Play, com 15 a 20 minutos de gravação por lado do disco, contrastando com os 4 minutos do sistema 78 RPM, iniciada em 1948 no mercado internacional. É a introdução do LP que possibilita que "os artistas fiquem mais importantes que os discos", introduzindo o conceito de álbum de artista individual como forma de obra autoral.
As gravações em discos de vinil representam a última fase das gravações analógicas, sendo substituídas a partir da década de 1980 pela gravação digital, utilizando-se inicialmente os CD's como mídia física e posteriormente, através de lançamentos puramente digitais, prescindindo de mídias físicas.
Dicas Musicais
Curiosidades
Em 1968, os Bee Gees realizaram sua primeira turnê pelos Estados Unidos. Apesar de um ou outro bom show, o resultado foi decepcionante. Algumas apresentações tiveram que ser canceladas por falta de público. Como as perspectivas de um grande fracasso eram consideráveis, o empresário da banda arranjou uma nternação por stress para Robin em um hospital para justificar o cancelamento da turnê
Em 1985,quando a cantora Tina Tuner,aos 46 anos de idade, colocou a canção What's Love Got To Do With It em primeiro lugar nas paradas americanas,ela se tornou ate então a cantora mais velha a liderar a Billboard americana.Esta marca seria quebrada apenas em 1999 quando a cantora Cher,com 52 anos,chegou ao primeiro lugar com Believe.A canção What's Love Got To Do With It foi o quinto single do multi-platinado álbum solo de Tina chamado Private Dancer,lançado em 1984.Esta canção foi escrita para ser gravada originalmente por Cliff Richard mas a canção foi rejeitada.Em seguida, Phyllis Hyman deveria grava-la mas por problemas contratuais foi impedido pela sua gravadora e depois foi a vez de Donna Summer também recusar.
Em 2001, a banda Skank registrou seus sucessos no CD e DVD
MTV ao Vivo e que vendeu mais de meio milhão de cópias e rendeu a primeira
posição nas paradas de sucesso para a balada Acima do Sol que se tornou um dos
maiores hits do grupo Este CD- DVD foi gravado em frente ao Museu da
Inconfidência em Ouro Preto, Minas Gerais. Já no álbum Siderado os hits foram
Resposta, Mandrake e Os Cubanos e Saideira O álbum foi lançado em julho de
1998, e mixado em Abbey Road, estúdio londrino consagrado pelos Beatles e vendeu
750 mil cópias.
O cantor carioca “Seu Jorge” ganhou
este apelido de seu amigo Marcelo Yuka, participou da formação da banda Farofa
Carioca, que lançou seu primeiro CD em 1998 com uma mistura dos ritmos negros
de várias partes do mundo como samba e reggae. Mas ficou conhecido
nacionalmente quando participou da gravação do Disco e tributo a Tim Maia e na
turnê da banda brasileira Planet Hemp em 2000,Seu Jorge também atacou de ator
nos filmes Cidade de Deus e Tropa de Elite 2 ,é sobrinho de Jovelina Pérola
Negra e primo do sambista Dudu Nobre
Dicas Musicais
Curiosidades
Em 2008 a cantora americana Beyonce interpretou no cinema a
rainha do soul music Etta James no filme Cadillac e cantou o maior hit de Etta,
a música At Last. Etta James ameaçou arrebentar a cara de Beyonce, caso ela
cantasse de novo o seu maior sucesso. Depois da ameaça, Beyonce interpretou
novamente o clássico na posse de Obama e na cerimônia do Oscar de 2009 mas
felizmente nada aconteceu
sexta-feira, 25 de julho de 2014
Curiosidades
Um relatório encontrado pela revista Times e divulgado em 14 de junho de 2005 dizia que as músicas de Aguilera eram usadas como forma de tortura na prisão norte-americana na Baía de Guantanamo (Cuba). As canções eram colocadas à noite, para impedir que os detentos dormissem.
curiosidades
A colombiana Shakira é uma menina precoce. Aprendeu a ler e escrever com 3 anos e, aos 8, compôs sua primeira canção. Com 13 anos, Shakira assinou contrato com a Sony Music da Colômbia e lançou seu álbum de estreia, Magia. Apesar de suas aptidões musicais terem se revelado bem cedo, ela nunca conseguiu entrar para o coro de sua escola. Seus colegas diziam que quando ela cantava,parecia uma gralha que caiu no oleo quente
Blondie é uma banda criada em 1974 em Nova Yorque e é um dos pioneiros nos gêneros musicais new wave e punk rock e que tinha Deborah Harry como vocalista e líder do grupo .Debora foi garçonete e coelinha da Playboy. Ainda nos anos 70, começou a tocar no CBDB, uma espécie de templo dos punks em New York, que fechou em 2006. Foi lá que surgiu a banda. O Blondie durou inicialmente até 1982,foi neste período que o grupo gravou Heart Of Glass, o seu maior hit e um dos maiores sucessos da discotecas. O clipe da música foi gravado na pista do Studio 54, o maior símbolo da era disco. A partir daí, o Blondie emplacou alguns hits até o início dos anos 80, quando os problemas internos se tornaram incontroláveis além da morte do guitarrista Chris Stein,marido de Debora que acabou seguindo carreira solo. O Blondie voltou a tocar junto em 1996 e emplacou mais uma música: “Maria”. Entre os sucessos do Blondie estão Heart Of Glass, One Way Or Another, Dreaming, Atomic, “he Tide Is High Rapture” e Call Me
https://www.youtube.com/watch?v=B5edX6i67dE&index
Interpretação de Emilio Santiago para a canção Eu sei que vou te amar, composta por Vinicius de Moraes e Tom Jobim em 1970.
Interpretação de Emilio Santiago para a canção Eu sei que vou te amar, composta por Vinicius de Moraes e Tom Jobim em 1970.
https://www.youtube.com/watch?v=KsH63qJlIMM
A canção On My Own foi gravada em dueto por Patti LaBelle e Michael McDonald e lançado como single no oitavo álbum de estúdio da cantora Patti LaBelle chamado Vencedor em Você, lançado em 28 de abril de 1986. On My Own chegou ao primeiro lugar na Billboard Hot 100 onde permaneceu por 3 semanas.Esta canção foi originalmente gravada pela cantora Dionne Warwick para ser incluída em seu álbum “Friends” mas acabou não entrando na pre-seleção
A canção On My Own foi gravada em dueto por Patti LaBelle e Michael McDonald e lançado como single no oitavo álbum de estúdio da cantora Patti LaBelle chamado Vencedor em Você, lançado em 28 de abril de 1986. On My Own chegou ao primeiro lugar na Billboard Hot 100 onde permaneceu por 3 semanas.Esta canção foi originalmente gravada pela cantora Dionne Warwick para ser incluída em seu álbum “Friends” mas acabou não entrando na pre-seleção
Leo Sayer
https://www.youtube.com/watch?v=5OOBFIhIqoA
Em dezembro de 1980 o cantor e compositor britânico Leo Sayer chegou ao segundo lugar nas paradas britânicas com a canção More Than I Can Say. A canção foi lançada como single em seu oitavo álbum de estúdio chamado Vivendo uma Fantasia ,lançado em 5 de outubro de 1980.Apesar do single ter sido um enorme sucesso comercial, vendendo mais de 1 milhão de cópias e sendo certificado ouro no Reino Unido, a canção não conseguiu chegar ao primeiro lugar por conta do sucesso arrasador da canção Lady de Kenny Rogers. Foram 5 semanas nas 2 primeiras colocações sendo que Lady se sustentou em primeiro
Em dezembro de 1980 o cantor e compositor britânico Leo Sayer chegou ao segundo lugar nas paradas britânicas com a canção More Than I Can Say. A canção foi lançada como single em seu oitavo álbum de estúdio chamado Vivendo uma Fantasia ,lançado em 5 de outubro de 1980.Apesar do single ter sido um enorme sucesso comercial, vendendo mais de 1 milhão de cópias e sendo certificado ouro no Reino Unido, a canção não conseguiu chegar ao primeiro lugar por conta do sucesso arrasador da canção Lady de Kenny Rogers. Foram 5 semanas nas 2 primeiras colocações sendo que Lady se sustentou em primeiro
Assinar:
Postagens (Atom)